Avril Lavigne

Avril Lavigne
Ben OUI JAI MI AVRIL LAVIGNE !!!
Et ouais et ouais lol !
Moi jm bien!
Hé si hé si lol


AVRIL LAVIGNE

Adepte du skateboard, punk, un esprit dynamique et libéré, voilà qui est Avril Lavigne, jeune chanteuse de 18 ans qui a quitté son Ontario natal pour atteindre la célébrité. "Je commence juste à être moi-même. J'écris ce que je ressens sans m'inquièter de ce que pensent les autres" avoue la chanteuse. Une franchise que l'on retrouve dans son premier album Let Go (sortie en France en octobre 2002).

Ce serait une grossière erreur d'associer Avril Lavigne aux Britney Spears, Christina Aguilera ou autres Lorie. Si sa frêle apparence et ses dix-huit ans la rangent dans cette même catégorie, c'est sans compter sur son énergie débordante, son rock à la Alanis Morissette (dont elle est fan) et ses allures faussement dévergondées.

Assurément, suite à l'immense triomphe de son premier album Let Go, la jeune Canadienne peut envisager une longue carrière.

Née au Canada, dans la petite ville de Napanee le 27 septembre 1984, la jeune Avril Lavigne mène une enfance dorée auprès de son grand frère Matt et de sa petite soeur Michelle.

Ses parents, d'origine franco-québécoise, l'encouragent rapidement à suivre sa vocation musicale. Très jeune, elle chante à l'église ou dans les chorales avoisinantes. Elle apprend assidûment la guitare et écrit ses premières chansons à douze ans. Jeune fille branchée, elle pratique parallèlement le skate, la musique et le shopping.

Après quelques festivals locaux durant lesquels cette blonde aux yeux verts fait sensation, elle est remarquée par Antonio Reid, producteur de RCA qui lui fait signer son premier contrat, à seulement seize ans !

Convaincu de faire le bon choix, elle abandonne ses études et se lance définitivement dans la chanson. C'est à New York et Los Angeles qu'elle enregistre en quelques mois son premier album Let Go.

En pleine vague des lolitas, la jeune artiste fait figure d'extraterrestre. Plus mature et honnête, loin de ses concurrentes, Avril écrit elle-même ses chansons et impose son look hors-norme, celui d'un "skateur trash", piercing au nombril et chansons très proches de la jeunesse actuelle.

Lorsqu'on l'interroge sur les autres chanteuses de sa génération, elle n'hésite pas à marquer sa différence, rejetant le "star system" et imposant son droit à l'authenticité à sa maison de disques.

A la sortie de son premier album, Let Go en juin 2002, elle devient un véritable phénomène de mode. Cet opus est surprenant de maturité et n'est pas sans rappeler les productions d'une Sheryl Crow ou d'une Alanis Morissette. Un rock folk alternatif, très bien orchestré, agrémenté de textes branchés et sensibles, fait le succès de Let Go et de "Complicated", le premier extrait de l'album sorti en juillet de la même année.

En quelques mois, Avril Lavigne enfonce toutes ses adversaires et suscite même l'admiration des plus réfractaires tel Eminem, le rappeur blanc tant controversé. "Complicated", puis "Sk8er Boi", ses deux singles, se hissent rapidement en tête de tous les hit-parades.

Elle engrange les récompenses: MTV Asia Awards de Singapour, nominations aux Brit Awards et aux Grammy Awards (aux côtés de Britney Spears, No Doubt et Norah Jones). La jeune Canadienne est devenue une artiste très convoitée.

A peine âgée de 18 ans, Avril Lavigne a su tirer son épingle du jeu, mettant en avant sa force de caractère, son authenticité et sa rage de vaincre. Au-delà des artistes en herbe préfabriquées par les maisons de disques, la jeune fille a su imposer une musique de qualité, servie par ses propres textes et un rock très efficace. Une carrière prometteuse à suivre de près...


# Posté le jeudi 12 janvier 2006 16:51

Modifié le mardi 03 juillet 2007 05:35

The Servant

The Servant
THE SERVANT

Sur Mathematics / With The Invisible, deux mini-albums sortis en 2001, The Servant assénait un cours magistral d'électro-rock subversif, une collection de morceaux fouillis en forme d'hymnes en puissance, aux textes acérés.

Mené par le survolté Dan Black, The Servant se forge, par la force de prestations scéniques énergiques, une réputation de performers.

En quelques mois, le groupe enchaîne showcases (session Oui FM avec Pavement, MCM), concerts (Transmusicales de Rennes, Résidence Recall, Festival de Jazz de Montreux), une prestation télévisée mémorable -l'inquiétant Conversation en live à Nulle Part Ailleurs-, jusqu'à un concert ahurissant devant plus d'un million de personnes en compagnie de Planet Funk.

Imaginez Prince. Qui jamme avec les Smiths, à la Factory d'Andy Warhol. Le tout à l'intérieur du cerveau d'un Donnie Darko moderne du nom de Dan Black. C'est "ça", The Servant. Même à leur apogée mélodique, il émane toujours d'eux une lueur vaguement sinistre.

Avance rapide: The Servant. Ayant recruté Matt Fisher (basse) et Trevor Sharpe (batterie) à l'occasion de descentes dans les coins les plus pathétiques du paysage club londonien, Dan s'attelle à peaufiner une sorte de groupe pop curieusement anglais. En 1963, dans le film de Joseph Losey du même nom, le serviteur Dick Bogarde usurpe l'identité de son décadent maître James Fox dans un écho pervers de lutte des classes. L'ambiance correspond parfaitement à la chimie complexe nécessaire à The Servant.

Il y a eu deux Eps. Le premier Mathematics (sorti en 2000) parachutait pêle-mêle des influences punk-funk façon bande des quatre et des jingles casio qui soutenaient dans Too Late une immortelle phrase d'ouverture: "J'ai importé des chevaux de Dubaï".

Le deuxième With The Invisible (2002) vit l'arrivée du guitariste Chris Burrows et fut, très simplement, un cours magistral d'électro-rock subversif, acclamé par tous, de Music Week à Mojo. Des hommages rétrospectifs subsisteront longtemps dans les grooves de ces deux disques.

Toutes ces expériences contribuent à The Servant, premier album du groupe, qui sort chez Recall le 19 janvier 2004. Enregistré en trois semaines dans les studios Garden à Old Street avec Steve Dub (Chemical Brothers) et mixé chez Dan à Highgate jusqu'à ce que ça le rende "complètement cinglé", l'album contemple leur conception abstraite de Prince et des Smiths, sur toile de fond pop classique, se faire éclabousser de couleurs.


# Posté le jeudi 12 janvier 2006 16:54

Modifié le lundi 02 juillet 2007 09:53

The killers

The killers
THE KILLERS


L'histoire de The Killers commence en 2002 à Los Angeles. Après un concert d'Oasis, c'est le déclic pour Brandon Flowers, ce sera la musique et surtout le rock !

Quand il voit la petite annonce dans un journal local de Dave Keuning qui cite lui aussi Oasis comme une influence majeure de son groupe, il y voit un signe du destin et décide de travailler avec lui.
Le groupe se forme donc et choisit son nom grâce à un clip de "New Order" où ces musiciens jouent sous le nom de "The Killers".
Maintenant, ils leur restent à égaler leurs modèles : Morrissey, Bowie, Gallagher, Presley, Byrne ou encore Lennon !!!

Ils écrivent leurs chansons dans un garage où la chaleur est quasi insupportable mais il paraît que ça stimule leur créativité, ils utilisent aussi l'école de musique de l'Université : mais quand celle-ci est fermée ! Ronnie, le batteur, ayant des talents particuliers en serrurerie !
C'est donc dans ces conditions particulières que The Killers écrit la plupart des chansons de leur premier album "Hot Fuss".

Ils sont remarqués outre-atlantique dans la patrie de leurs idole et le label indépendant Lizard King leur permet de jouer à Londres, leur premier concert en dehors de Los Angeles.
Ils jouent aussi à New-York, ce qui leur permet de signer avec Island Records et ainsi espérer une plus grande diffusion.

D'ailleurs ils font une tournée en Grande-Bretagne accompagné de British Sea Power et Stellastar, tournée mouvementée : tremblement de terre, incendie, un trou d'Air en avion... Mais au final, ils ont fait parler d'eux et leur premier album a partout été remarqué et acclamé, c'est l'essentiel !



# Posté le jeudi 12 janvier 2006 16:58

Modifié le mardi 03 juillet 2007 05:35

Oasis

Oasis
OASIS



Ils ont tout des Beatles, dont ils revendiquent la filiation culturelle et musicale. Tout, avec en plus un parfum de scandale qu'entretiennent savamment les frères Gallagher. Eux, ce sont les Anglais d'Oasis qui, dès 1991, ont relevé le défi d'être aussi populaires que les Fab Four de Lennon. Pari quasi tenu tant Oasis soulève les controverses et vend ses albums par dizaines de millions. Histoire d'une légende en marche...

Les frères Gallagher

Que serait Oasis sans le tandem de charme et de choc que forment les frères Gallagher, Liam et Noel ? Sans doute peu, tant ces deux-là apportent au groupe talent, charisme... et scandale. Tels deux frères ennemis, ils se déchirent et se réconcilient sur fond d'alcool, de sexe et de drogue, mettant régulièrement en péril l'existence du groupe mais donnant aussi de la valeur à cette formation décidément politiquement incorrecte.

L'histoire d'Oasis est une histoire de famille. Noel (né en 1967) et Liam (né en 1972) Gallagher passent une enfance londonienne perturbée. Encore adolescent, Noel passe plus de temps dans la rue (et occasionnellement en prison) que sur les bancs de l'école.

Après quelques jobs alimentaires, il trouve le salut dans la musique en 1988 en écrivant ses premières chansons. Alors que Noel intègre les Inspiral Carpets, Liam, de cinq ans son cadet, commence lui aussi à tourner avec différentes formations dont Rain, avec Paul McGuigan et Tony Mc Caroll, futurs membres d'Oasis.

Rain devient Oasis en mai 1991, à l'occasion de leur véritable premier concert, en première partie de Sweet Jesus. Noel intègre la formation quelques jours plus tard, formation qui trouve là sa forme quasi définitive.

Durant des mois, Oasis tente de s'imposer dans les concerts locaux, enregistrant plusieurs démos qui n'attirent pourtant pas les maisons de disques. Côté scène, la paire Gallagher fait déjà parler d'elle. Les deux frères s'insultent et se disputent devant le public, n'hésitant pas à mettre en péril la fragile existence du groupe.

Supersonic

Il faut attendre l'été 1993 pour que le groupe signe finalement son premier contrat chez Creation, puis chez Sony. En fin d'année, ils rentrent en studio et enregistrent Supersonic. Alors qu'Oasis ne faisait que quelques articles dans la presse londonienne, ce single les propulse soudain en tête des hit-parades. La légende est née !

Fort du succès de Supersonic, le groupe tourne dans toute l'Europe, entraînant avec lui son lot de bagarres, de disputes et de soûleries. La réputation sulfureuse de la toute jeune formation n'est déjà plus à prouver et semble contribuer à sa publicité.

Musicalement, Oasis n'a jamais caché son admiration pour les Beatles, et les critiques y vont de bon coeur, les accusant parfois de plagiat ou de pâle imitation. Critiques qui laissent les frères Gallagher indifférents, et ne les empêchent pas d'enregistrer leur premier album au printemps 1994: Definitely Maybe. Cet opus se vend à 150 000 exemplaires en trois jours !

Disputes, scandales et bagarres

Malgré le succès du disque, les détracteurs sont nombreux, qui ne supportent plus le comportement des jeunes anglais: bagarres générales lors des concerts, insultes, matériels détruits, scandales à la une des journaux, interviews provocatrices, Liam et Noel entretiennent la controverse.

Les années se succèdent sur fond de séparation: à chaque dispute des Gallagher, les journaux annoncent la fin d'Oasis. Mais il n'en est rien.

Après plus de dix ans d'existence, six albums studio -dont Heathen Chemistry, sorti en juillet 2002, remporte un franc succès-, après de nombreuses frasques amoureuses (Liam est divorcée de Patsy Kensit, vit avec Nicole Appleton des All Saints, a deux enfants, et reste un coureur impénitent et bagarreur), après de nombreuses lubies qui mettent le groupe à la Une des journaux People autant que des magazines spécialisés, après une série de scandales qui entretient la légende (concerts annulés ou abrégés, procès), les Anglais d'Oasis semblent avoir réussi leur pari: celui d'être aussi connu que les Beatles.

Comparés aux Fab Four, aux Rolling Stones, aux Smiths voire aux Sex Pistols pour leur arrogance et leur énergie, les Oasis prouvent finalement leur unicité musicale et leur inégalable talent commercial.






# Posté le jeudi 12 janvier 2006 17:00

Modifié le mardi 03 juillet 2007 05:35

Nickelback

Nickelback
NICKELBACK


Les débuts:
Nickelback est une affaire de famille : les frères Chad et Mike Kroeger commencèrent dès la fin de leurs études à tourner dans des petits groupes locaux dans leur province d'Alberta (Canada) en compagnie du guitariste Ryan Peake. Alors que son frère est bassiste, Chad était alors leadguitare du groupe dans lequel les chanteurs se succédaient. Las de ne faire que des reprises, Chad va alors se mettre à écrire et entraînant un cousin batteur (Brandon), il va former le groupe Nickelback (dont l'origine vient d'un jeu de mots qu'on peut traduire par pièce de monnaie).

Nickelback:
Ils s'installent à Vancouver et sortent d'abord un mini-album de 7 titres « Hesher » et dont ils vont eux-mêmes faire la promo (Chad ayant travaillé 2 ans pour un magazine à vendre de l'espace publicitaire) ce qui leur permettra de faire quelques dates au Canada. En 1997, ils sortent « Curb » à la suite duquel ils commencent à vraiment tourner et se faire connaître. Brandon lâche le groupe entre temps et se fait remplacer Mitch Guindon puis Ryan Vikedal (Nik) en 1998. En 2000, le succès arrive enfin avec l'album « The State » et ils percent aux USA, ce qui leur permet d'élargir la zone géographique de leurs concerts et de signer avec des distributeurs comme EMI dans leur pays et Roadrunner aux USA.
2001 est pour le groupe l'année de la consécration internationale avec l'album « Silver Side Up » avec plus de 9 millions de disques vendus et qui comprend notamment les titres « How You Remind Me » et « Too bad ». Nickelback peut même se vanter d'être le groupe rock le plus diffusé à la radio aux USA en 2002.
Vu le succès de l'album, Roadrunner ressort la même année, les premiers albums que le groupe avait autoproduits. Chad fonde alors sa propre maison de disques (604 Records ). Il participe même avec et sans le groupe à d'autres projets (sur les albums de Santana, BO de Spider-Man avec Josey Scott, BO de Daredevil, BO de Charlie's Angels: Full Throttle avec Kid Rock). Plus récemment, dans la lignée du précédent album quoiqu'un peu plus métal, ils sortent en 2003 « The Long Road ». Début 2005, Ryan "Nik" Vikedal quitte la formation et se fait remplacer par Daniel Adair. Le groupe enchaîne directement sur un nouvel opus qui sort début octobre 2005 et s'intitule "All the Right Reasons"

# Posté le jeudi 12 janvier 2006 17:04

Modifié le mardi 03 juillet 2007 04:47